宣传片应该怎样构图

如何通过每一帧画面中各部分的布局和安排，来达到视觉上的美感并传达出创作意图，是每部宣传片制作时都要思考的构图问题，构图是指摄像师把被摄主体及各种造型元素中的光、形、色和虚实等加以有机的组织、选择和安排在镜头画框中，以塑造视觉形象，表达作者思想、情感，及其作品内涵的一种创作活动。通过构图，摄像师明确了他要表达的信息，把观众的注意力引向他摄取的最重要最有趣的要素，这对宣传片制作的主题传达非常重要。

从最初经典的4:3画幅窄荧幕到16:9画幅宽荧幕，再到大宽幕2.35:1画幅，动态影像画面的构图样式一直在发生着变化，比如电影《布达佩斯大饭店》中4:3加16:9的混合构图，《我不是潘金莲》中圆形加方形构图。

通常镜头取景构图的元素包含有：表现画面主要对象的主体；陪衬、烘托、突出、解释、说明主体的陪体；在画面中位于主体之前的人物或景物的前景，；在画面中位于主体之后的人物或景物的后景；画面主体对象周围的人物、景物和空间的环境。摄像构图的动态性；时限性；多视点；构图处理的现场一次性；构图结构的整体性是它的主要特点。

宣传片制作的摄像构图要尽量满足以下五项基本要求：

1、画面简洁，删繁就简，是获取优美画面构图的第一步；

2、主体突出，这是衡量构图的主要标准之一。构图拍摄时可以通过位置安排和利用对比关系突出主体。

3、立意明确，构图前要先“构思”，构图是为主题思想和创作意图创造结构形式的过程。

4、画面应具有表现力和造型美感，光线、色彩、影调和线条是造型构成主要元素，光线是影像画面的生命线；色彩用于特定氛围和艺术效果的营造；影调可以表现出明暗层次和明暗关系（高调、低调、中间调；硬调、软调、中间调）。对线条的提炼、选择和运用，是摄像师在构图时应具备的一项重要能力。

5、前后组接有变化。变化是影像艺术的主要特征和魅力所在。摄像师要有剪辑意识，构图时要充分考虑镜头画面前后组接关系，这些变化包括景别、角度、运动、照明、色彩等。

构图是手段不是目的，它是构成影片各种形式中的一种，主题和故事是影片中起决定作用的“内容”，形式服务于内容。为了更好的表现主题摄像师应该努力设计最合适、最舒服、最具视觉美感的构图。但有时也要故意去破坏画面构图。即“不规则构图”。如果某个构图优美的画面，它与整个宣传片的风格、主题不符，甚至妨碍了宣传片主题思想的表达，必须忍痛割爱。