打破国产CG动画制作困境的关键所在

首先破除一个迷信，牛逼的工作室流程就高级。这一点你可以问问真正在好莱坞一线工作室待过的人，其实是越大的工作室越保守，因为生产周期长，制作环节长，可能存在不止一次的返工迭代，不可能随便魔改流程。所谓的技术先进只是在某个特定的点上，比如人家有研究人员写FEM Deformer，写Fluid，你没有，你只有Houdini。但是是不是就无法竞争呢，当然不是。就拿渲染来说，比如追光的《小门神》是Arnold渲染的，SPI的《爱丽丝漫游仙境》也是一样的，你能说是Arnold的问题么？当然不是。

比如我还可以告诉你，Weta现在都还是RIB Archive的流程，配合一大坨的CoShader。这种原始的渲染流程，如今国内任何一个工作室都能够超过，但是是不是做的就如同Weta一样画质出色呢，当然答案是否定的。下面回答正题，先有鸡还是先有蛋。CG来自于真实世界传统电影拍摄的衍生，也是传统手绘动画的衍生，归根结底还是为了画面服务，而不是说，3D是一个完全独立于传统电影动画领域的新行业。所以在3D制作流程，可以粗略分为两个部门的合作，前期部门和生产部门。前期部门主要是，资方＋制作人，好基友，负责给钱和烧钱。制作人＋导演，核心干活的人，负责项目的人。因为导演负责提交最后的作品，制作人权衡设计制作周期和开销。前期设计人员。这个一般围绕导演来。导演有些想法什么的，还是需要主创人员作出基本的设计，包括脚本镜头原画等等。生产部门就简单多了，按照工作内容主要是，建模，贴图，绑定，动画，渲染，后期。

当然如今为了上下游衔接，添加了专门的职位比如Layout（这个比较杂，牵涉到XXX Layout，但是基本上是一个衔接是围绕镜头，负责装配场景，给下游的渲染提供更容易工作场景，所以许多时候职位是Layout TD，因为这个需要一些程序知识）和Look Development（渲染＋后期，主要工作内容可以认为是渲染测试，测试镜头）。

具体的制作流程大同小异，往粗了说就是个整理装配的方式，或者更加准确的说，数据流在人类手里的传递。从各个具体的物体开始，有原画有Concept，这个时候建模贴图已经开始了。然后根据角色和动作需求，绑定和动画是可以做完了。剩下的就是Layout负责装配场景移动摄像机，然后渲染部门拿到这个基本上的白场景开始打灯调整材质，最后渲染后期加特效。一个镜头就完工了。随着现在外包的发展，项目的合作越来越多元化。 外包，简而言之，让另外一个公司在另外一个环境内帮自己做事，许多东西需要满足自己的要求，包括但是不限于用什么插件用什么工具完成。模型和贴图，这个还好，因为格式都是工业标准。但是如果外包的是镜头，那么情况则有些复杂。比如FF14国王之剑，这个算是特别国际化的项目，SE本部发外包都是已经基本装配好。但是由于不同公司的工具链不同，其实许多外包公司，比如Digi其实是和SE合作走了一遍从前期到制作的全部流程，视觉上由SE控制质量。上海幻维只做渲染和几个镜头，提交通过了就生意结束了。具体片子能做成什么样子，这个就完全不是流程能够涵盖得了了。

比如针对国内的受众来说，一线大片素质，短时间内可以说没有一家可以达到。国内的人很迷信流程＋工具，而忽略了人力的素质，尤其是前期的素质，这个一直都是短板。比如《爵迹》，基本上人物比例都不对，动画错误，做什么不像什么，也是只能说，真是绝了。后来和原力的人聊了一下，说这个是小四设计和要求的。这个时候就只有听小四的，因为项目是围绕他来做的，他喜欢什么就是什么。

国内的许多CG动画制作其实都是莫过于此，总是做的不及格，根本差距在于前期人力素质。制作方面，有个巨大的短板就是绑定和动画，这两个可以说，目前国内鲜有素质高的，当然这个其实也是纯手艺活，和流程无关，诚然工具可以提高效率，但是根本来说不是工具的问题。